12月8日下午，人文艺术学院视觉传达设计系在十一教225举办了一场主题为“传统手工艺的传承与文创设计—以湘绣为例”的别开生面的教学交流讲座，主讲人孙舜尧是湖南师范大学工程与设计学院的教授，从事品牌设计已有近20年，在业界颇具名气，怀揣着对湘绣的喜爱和情怀，他带着他的学生一起，跨界从事湘绣文创研发，一做就是十年，创立了湘风云绣品牌。

传承与创新

湘绣，中国优秀的民族手工艺之一，首批国家级非物质文化遗产，自西汉起历经2500多年的发展演变，由一个民间手工艺品蜕变为一种高雅的艺术品，完成了由非遗向艺术的转变。

孙教授致力于湖湘文化的传承与非遗文创产品的研发，探索湘绣生活化、时尚化、国际化的更多可能，树立当代湘绣「保护、传承、创新」的新理念。

他谈到湘绣文创，更多的是思考，他认为“文创强调的是湘绣元素和产品的结合。”这些年孙教授一直致力于产品创新，他认为文创要做的，就是把非遗的文化元素挖掘出来，经过提取和改良之后，通过现代设计让湘绣与新材料新技术相结合，从而更好地去承载和表现湘绣文化。他的团队的创新不仅停留在产品上，更是在思想和理念上，从人文、当代艺术及生活中探究湘绣传承的更多可能，建立以湘绣为核心的文化创意与设计服务的平台，创作更多的优秀作品，培养更多创新人才。

从文化IP到纹样IP

孙教授从文化元素分析：纹样+针法+绣娘、基于人工智能的湘绣针法分析、纹样IP：纹样+针法+故事、时代需求：打造红色湘绣主题展览、国家“非遗”湘绣文创基地、湘绣+游戏（腾讯?天涯明月刀）、湘绣汉服及服饰产品（中国莲花纹样与玉兔交辉相应）、湘绣+插画（百雀羚?三生花）、湘绣+新材料?新工艺等众多实践案例进行分析和解读，给我们展示了湘绣文化传承刘爱云大师的“鬅毛针”衍生作品，不同形式与内涵的表达，从元素?针法?构成，到画与绣，到掺针创新，这些创意的湘绣作品惊艳了我们。他希望更多的人们开始「让湘绣回归生活」和「非遗转向文创产品」的思考，在引领湘绣传承的同时，不只是形而上的设计追求，更是人文心灵层次的探究。

产品化?商品化?品牌化?信息化?智能化

孙教授提到了文创产品化：遵循标准化、系列化、故事化原则，用最少的时间，最经济的投入，最成熟的技术，设计和制造出具有良好适用性的产品的一种系统方法。设计商品化：颜值高、卖相好、价格合理。包装品牌化：背书+故事+品质+固定的消费群体。传播信息化：越新越好，越潮越好。

主要针对湘绣家纺、湘绣服饰、湘绣艺术品与湘绣文创礼品等技术应用进行市场需求分析，实现湘绣产品及作品生产的智能化，做中国刺绣文化产业智能化创新领跑者，有利于振兴湘绣产业，促进示范推广中国刺绣，面向全球筑牢中国刺绣文化自信。

孙教授这些年遇到了不少有志湘绣发展的年轻人，希望通过“文化+创意”为年轻人提供更多的就业机会，希望有更多的“后浪”，为湘绣而来。

设计之外，热爱设计。

传统手工艺传承与文创设计，见人，见物，见生活！

文、图/蒋莉、杨宇、陈明